Le cocon émotionel , Final

Voici,le resultat de mon long parcours pour mon projet.

Message de la fin

Bonsoir,

Je voulais tout simplement écrire pour faire part de mes sentiments par rapport au projet que j'ai eu.
Mercredi, nous avons eu la visite du jury et j'ai été satisfaite des commentaires qu'elle m'a donnée.
Pendant 3 semaines, je n'ai pas cessé de courrir de tout les sens pour faire se projet et faire mes autres cours. Je crois que je ne me suis jamais sentie aussi stressé et complètement impliquée dans mon projet.
Habituellement, je veux tout simplement le faire et ensuite oublier. J'ai la tendance a ne pas être fière de ce que je fais, mais même si j'avais commencer à développer une certaine frustration à mon projet, à la fin je me suis sentie émue et je crois que je peux enfin quitter mon expérience au cégep en paix. Je continuerais a me développer en tant qu'artiste. Sur ce, aurevoir!!. *rire*

Semaine du 10 sept

Je poste se que j'ai fait pendant la semaine du 10 septembre.

J'ai acheté les panneaux qui me servirait de base hautes pour mes sculptures. (prix: 19,80$)
J'ai acheté les toiles d'araignée (3$)
J'ai pris de la cage à poule pour faire les cocons des personnages (0$)
 J'ai construit les base hautes en fin de semaine et j'ai commencer a envelopper les personnages avec du papier journal.

D'après moi, il ne reste qu'à :

-Finir les personnages et les peinturer.
-Finir de faire les acétates de couleurs
-Finir de peindre les base hautes pour qu'elles soient uniforme
-Faire les cocons


Voici la photo des bases hautes et de la progression des sculptures:

Semaine du 5 Sept 2012

Bonjour à tous!

Je n'ai pas pu poster grand chose pendant la semaine, car j'étais occupée (hahaha)

Bon voici la progression:

J'ai fait la présentation en classe le mercredi et je me suis lancer à la création des petites personnages en sculpture et de faire les bases.

Je ne savais pas encore quoi faire pour les éléments de couleurs sur les acétates mais je crois bien avoir trouver un petit moyen sans pour autant utiliser un immense projecteur. J'ai un mini planétarium a pile et je vais créer les panneaux lumineux avec les acétates pour créer de la couleur.

Voici des images de la progressions:

Le commencement des sculptures

Les bases pour chaque sculptures

Le projecteur de lumière portative.

Progression du moment 1

J'ai présentée ma maquette au professeur et tout va bien.
Pendant les longues vacances que nous avons eu, j'ai eu un grand manque d'inspiration et je ne savais pas comment avancer. Cependant, j'ai eu la visite de mon amoureux et tout le long je pensais encore à mon projet. Le sujet était trop vaste pour moi, la définition me posait problème et je ne savais pas comment représenter sous forme physique. J'ai rassembler tout les notes que j'avais écrite dans mon cahier et lus et relus ce que j'avais postée avant. Le temps aussi me préoccupait vue que la session s'est raccourcit de beaucoup, mais heureusement ça ma permis de penser qu'à l'essentiel de mon projet.Aussi, avec tout se qui s'est passé pendant les vacances , grèves étudiantes, visite de mon copain et autres trucs personnelles. J'ai l'impression d'avoir grandit un bon coup.Tout les éléments étaient la pour me faire repartir du bon pied avec mon projet.

Maquette:

Après la rencontre avec le prof, j'ai du changer aussi quelques détails. Par exemple, je voulais faire une seule et énorme sculpture de la maquette. Il me manquera bien trop de temps pour en faire une seule et énorme.J'ai décider d'en faire plusieurs comme la maquette mais un peu plus grosse avec certains petit détails differente pour chacune. Puis les suspendre ou bien les mettre sur une base cylindrique.
Je voulais faire des photographies qui représente les émotions, mais le prof m'a fait réaliser qu'il n'est pas nécessaire de mettre les émotions de façons figurative. L'abstraction est le meilleur moyen de révéler ses émotions justement ,car les émotions s'est quelque chose d'abstrait. Pour les montrer, j'utiliserais des acétates qui seront manipulé avec différentes couleurs et de lignes pour justement montrer les émotions. Je devrais trouver une salle pour projeter les couleurs sur les sculptures et les prendres en photos, si je dois les documenter ou bien faire trouver un autre moyen. Encore, je ne sais pas de quel manière , on va le présenter au jury, au prochain article après la rencontre en classe, je serais encore plus sûre de ce qu'on fera.

Voila

Mise à jour du projet

Bonjour à tous,

Ceci est une petite mise à jour de mon projet d'intégration.Tout d'abord je vais mettre se que j'ai modifier et je vais poster un autre article pour mon ma progression.

Calendrier:

Budjet :

-Matériel néccessaire :

*Cage à poule : 0$ école

*Matériel sculpture et colle : à l’école (si il en a)

*Retroprojecteur :école

*Fil à peche: (chez moi)

ou 

*Base en styromousse ou carton: encore à prévoir

*Acétates: 3$

*Toile d’araigner : 3Paquet pour 3$

*La base de la sculpture :0$ (trouvée à la maison)

 

Total de : ?? ou 6$

Lieux:

Encore à définir et à en parler au professeur pendant le cours.

Calendrier,Budjet,Lieux.

Calendrier:

http://img823.imageshack.us/img823/2702/calendriero.jpg

Budjet :

-Matériel néccessaire :

*Cage à poule : 0$ école

*Photographies : 5 à 10$$ approximativement

*Matériel sculpture(plâtre,colle à papier maché...) : à l’école (si il en a)

*Toile d’araignée : encore à déterminer…problament 2$ ou 5$ (dépendament de la quantité à envelopper sur le cocon)

total de: 10 ou +/- $ peut-être? si il n'y a pas de manque de matériel à l'école.

Lieux :

-Devant l’entrée de l’espace Hubert-Reeves .

-L’entrée de Ignace Bourget

-Entrée de St-Paul

Texte de Synthèse: Cocon humain

Depuis bien longtemps, on m’a souvent critiquée que je n’arrive pas à bien exprimer mes sentiments. L’inconscient m’a toujours intéressé et je voulais absolument l’explorer pour mon projet d’intégration.Il est vrai que mon idée de départ me semblait très précise.

Au fur et a mesure, je me suis rendu compte que avec le temps que mon projet n’était pas assez défini, mais encore, je n’avais pas mit la forme nécessaire pour l’imaginer en temps réel.

Je voulais parler de l’intérieur de l’être humain, non les démons intérieurs. Je ne souhaite pas faire un projet à propos de démons ou autre personnage mythique. Je recherche une grande sensibilité envers l’intérieur de l’être humain.Je veux parler de notre inconscient, ce qu’on n’arrive pas à décrire. Ce qui nous ronge parfois.

Je veux mettre dans la réalité, la sensibilité de l’inconscient. Les sentiments qui ne peuvent pas toujours s’expliquer et qu’on doit simplement le ressentir.La présentation de ma sculpture va justement aider à comprendre l’intérieur humain.

Un grand cocon qui serais devant l’espace Hubert-Reeves (si possible) et à l’intérieur, il aurait ma sculpture et les photographies de moi-même, car bien sûre j’explore mon intérieur.

Je n’aurais pas le temps d’explorer d’autres personnes et on dit souvent : connait toi, toi- même.

La sculpture, représente ma personne qui est dans un cocon intérieur avec plusieurs photographies à l’intérieur qui montre les émotions. Le visage de la sculpture est complètement serein, même je dirais que je suis endormie. Le visage serein (vide en émotion) représente la personne qui est à l’intérieur de nous. Je crois qu’on est tous un peu comme des tableaux vierges qui à moment ou à un autre les sentiments viendront nous envahir. Les sentiments sont comme la peinture de l’âme qui va se déposer sur le tableau pour représenter la différente couleur des personnes. Alors, les photographies sont les ‘’couleurs’’ qui complète.

Le cocon est la représentation de l’intérieur humain, ce qui nous couve. Les émotions qui se refoulent et qui se créer à l’intérieur.

En conclusion, je voudrais que mon installation puisse révéler une sensibilité très forte. Je ne veux pas qu’on regarde mon installation et juste l’observer dans sa splendeur et l’oublier quelque seconde plus tard. Je veux que chaque personne ressente quelque chose de personnelle et qui puisse s’identifier avec ce que je fais.

Quand l'insconscient veut se faire conscient

Après le pecha kucha de la semaine passée, un problème s'est présenté: comment montrer l'inconscient dans la réalité?

Définition du projet:

Exprimer l'insconcient (ce qui est irréel) dans le monde réel par une installation. Montrer ce qui cache à l'intérieur d'un être humain (sentiments, état d'âmes...) Mon intérieur...

Intention avec ce projet:

Je souhaite rechercher une certaine sensibilité avec mon projet, je veux qu'on comprenne qu'on à tous des sentiments caché et qui souhaitent être exprimer.
Le spectateur devrait se sentir lier avec l'installation, même si ce n'est pas leurs intérieur.

Plan de la mise en position des sculptures:

Ce que j'avais planifier est de faire:
5 sculptures et 5 photographies qui se lient entre elles. L'installation sera dans une ''chambrette'' que j'aurais construite et qui sera enrobée de toiles d'araignée.
Par la suite, une camarade de classe (Suzy), m'a fait réaliser que je pouvais très bien changer la forme de mon installation sous forme de cocon.
Je trouve l'idée très intéressante et je dois l'explorer encore plus et voir comment je pourrais mettre mes sculptures et mes photographies.
Comme on le voit sur la première image, je voulais un local pour faire mon espace d'installation mais j'ai vite obter pour créer ma propre chambrette cubique. Ce qui ne fonctionnera pas encore et je vais encore changer d'idée.


Les photographies aideront aux sculptures à se lier avec un sentiment.



Matériel:

-Cage à poule
-Plâtre pour les sculptures
-Toiles d'araignée

et autres accesoires que je dois encore définir.

Lieux:

Je préfèrerais être proche de la salle Hubert-Reeves. Je veux dire dans le couloirs au milieu de chaque sortie car je veux que mon projet sois visible de loin.

Inspiration:

Hideo Yamamoto: Il m'a aidé à explorer le sujet , à voir plus loin que de simple démons.



Hans Bellmer: Pour ses poupées organiques, brisée.

https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi7WaTMKlkW6D8-BuppIQYfQea5SyDw7NbjjUY237Vu0aIBo1AQYVH2EvRVQozADTP-hR-eizwZr_I3ybo3Cx_3PRHCVlYL4WD5TJPqsPO4HfcMLu5SstLYo7ywqkm_9V7BFwHXeVgEwYg/s320/Bellmer+La+Poupee+1935.bmp

Dali: Pour son côté organique aussi, surréel et aussi le principe du cocon.

http://t2.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcRKBJQqkelTGetbGXckW6ndc7tlvT5M5P71vuF8Y3bH4sCF7HHljx9ErDEl

Declan McCullagh: Pour l'installation et il m'inspire pour le cocon.

http://www.mccullagh.org/photo/1ds-10/string-and-metal-art-installation